light
matéria leve é um projeto de pesquisa e formação em iluminação cénica coordenado por Leticia Skrycky.
Propõe-se como um espaço coletivo de aprendizagem que é atravessado por três linhas de trabalho:
pesquisa, experimentação e técnica.
© Alípio Padilha / Peça SEE THAT MY GRAVE IS KEPT CLEAN de Adaline Anobile
matéria leve 2024
Grupo de formação e pesquisa em iluminação cénica
Open-call
matéria leve é um projeto de formação em iluminação cénica coordenado por Leticia Skrycky com o acompanhamento de Carolina Campos. O projeto é direcionado a mulheres cisgénero, pessoas não binárias e transgénero, e é de acesso gratuito.
Baseado num espaço de aprendizagem coletiva que converge em três pilares fundamentais: pesquisa, experimentação e técnica, tem como objetivo principal partilhar um conjunto de ferramentas fundamentais para o desenvolvimento profissional da disciplina, acompanhando es participantes na prática artística da iluminação cénica, incentivando a investigação e a colaboração.
As sessões de formação decorrerão na zona de Lisboa e serão teórico-práticas. Es participantes serão escolhides via open-call num máximo de 4 pessoas. Estas deverão comprometer-se a participar no mínimo em 85% das sessões. Sendo um grupo pequeno e de participação gratuita, queremos reforçar a disponibilidade de cada participante.
O programa de estudos apresentado poderá sofrer alterações. Estas serão sempre notificadas aes participantes com a antecipação necessária.
Será realizada uma sessão de esclarecimentos via Zoom, dia 24 de março às 11h30 (hora Lisboa). Quem quiser participar nesta sessão, por favor enviar um email para info@materialeve.com. Será enviado um link a a todas as pessoas inscritas mais perto da data.
Vagas disponíveis: 4
O grupo será composto por 6 pessoas, sendo que 2 foram já pré-seleccionadas da atividade anterior que decorreu no âmbito do Alkantara 2023 - matéria leve / grupo de estudo.
Equipa
Coordenação do projeto e pesquisa: Leticia Skrycky
Acompanhamento e pesquisa: Carolina Campos
Produção e gestão administrativa: Joana Cardoso
O que oferecemos:
- Formação gratuita em iluminação cénica
- Espaço de trabalho para sessões teóricas e práticas
- Residência técnica
- Encontros com profissionais da área
- Atividades práticas dentro do contexto real de trabalho
- Criação de rede de apoio e contacto com o contexto laboral.
A quem se destina?
Mulheres cisgénero, pessoas não binárias e transgénero interessadas na prática artística da iluminação e desenho cénico.
Nosso contexto de estudo e trabalho é também atravessado por questões sobre acessibilidade e ética do trabalho no campo das artes cénicas, tentando assim dar espaço a subjetividades que historicamente tiveram menos acesso à prática artística remunerada. matéria leve é um espaço aberto à pessoas BIPOC (Black, indigenous, people of color - pessoas negras, indígenas e pessoas racializadas), migrantes, e/ou em situações de exclusão social.
Como te podes candidatar?
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Formulário disponível neste link.
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CV
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Carta de motivação
Convocatória aberta:
de 13 de março a 5 de abril 2024
Resultados da convocatória:
10 de abril 2024
Período de trabalho:
As sessões decorrerão entre 2 de maio a 6 de dezembro 2024 em diferentes períodos de trabalho não contínuos. Não há sessões nos meses de Agosto e Setembro.
Consultar o cronograma detalhado aqui.
Qualquer dúvida poderá ser esclarecida através email: info@materialeve.com
Apoios:
Alkantara - Associação Cultural; RE.AL; Graner - Centre de creació de dansa i arts vives,
Polo Cultural Gaivotas l Boavista
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matéria leve | Grupo de Estudo [atividade terminada]
Festival Alkantara 2023
Um grupo de estudo interessado em desenho cénico como linguagem performativa assiste a peças apresentadas no Festival Alkantara, analisando as situações particulares de cada trabalho.
Partindo do princípio de que as peças cénicas são, antes de mais nada, uma situação de atenção, perguntaremos-nos sobre a arquitetura relacional que as acolhe possibilitando modos de ver e escutar singulares. Abordaremos essa dimensão de onde uma peça acontece como um território que nos convida a entrar.
Desde a perspetiva das linguagens usualmente utilizadas nas artes cénicas como iluminação, som, cenografia, etc., queremos colocar as seguintes questões: Que lugar esta obra cria? Que sentidos ela abre? Que olhar e que escuta esta peça propõe? Que relações encontramos? Que operações poderiam alimentá-las? A que estamos sendo convidades?
O Grupo de Estudo é composto por:
Admila Cardoso
Carolina Campos
Beatriz Santos
Bee Barros
Bobby Brim
Gabriela Valenzuela
Josefa Pereira
Leticia Skrycky
Madalena Wallenstein de Castro
Maura Grimaldi
Período de trabalho:
12 a 15 e 17 a 20 de novembro 2023
Lisboa, Portugal
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Fisicamente, a luz não é um estado da matéria, mas um tipo de energia. A luz não ocupa espaço, não tem massa nem volume, é radiação eletromagnética.
Mas, na nossa prática artística e cénica, a luz não é só um campo senão também matéria: matéria de trabalho, matéria de discussão, matéria perceptível, matéria particular que desencadeia linguagem e imaginário. É um corpo de ideias e práticas, um corpo que ocupa os espaços deixados por outros corpos, ligando-os. A luz é matéria relacional por natureza.
Trabalhar com luz significa materializar relações de tempo e espaço. Gestos que fazem um brilho, um detalhe, um ritmo, uma organização, uma arquitetura, uma paisagem.
A luz cria lugar. Demarca um território e confere-lhe uma duração e qualidade determinadas. Organiza o espaço do palco e possibilita uma situação, como uma vela acesa no centro de uma mesa enquanto conversamos. No campo das artes cénicas, é um canal de visibilidade e sensibilidade, opera na distribuição da atenção e na dramaturgia que se desenvolve entre o espaço e o tempo.
A luz também pode criar um quarto próprio. Um espaço de trabalho do qual nos podemos apropriar, individual e/ou coletivamente, uma zona de criação, pesquisa, autonomia e agenciamento. Ter o seu próprio quarto é a medida mínima do poder fazer, a partir daí sentimo-nos parte dele e sentimo-nos capazes.
matéria leve apresenta-se como uma formação mas também como grupo de estudo e trabalho. Tentaremos encontrar o nosso próprio quarto (individual e colectivo) dentro da iluminação cénica e, de dentro, interrogá-lo.
É um espaço de partilha de ferramentas que permitem a apropriação da disciplina, ao mesmo tempo que procuramos formas de nos tornarmos apropriades à prática e ao contexto em que nos inserimos.
É também um desejo que surge da minha experiência profissional como iluminadora no campo da dança e da performance, e sobretudo face à dificuldade de encontrar pares com quem partilhar um olhar não hegemónico sobre a prática, perspetivas com as quais posso ressoar e levar-me para posições que desconheço. Mas também surge da escuta dos esforços de colegas, performers e coreógrafes, em formar equipas de trabalho a partir de posições transfeministas. Acredito que devemos atender coletivamente aos relatos já generalizados de hostilidade no local de trabalho, muitas vezes carregados de machismo e preconceito social estrutural.
ml está também disponível como espaço de reflexão coletiva sobre o acesso à prática artística profissional. Chama a atenção em como os sistemas de trabalho articulam e distribuem as dimensões não apenas de género, mas também de raça, classe, origem ou deficiência.
Sem pretender dar uma resposta final a nenhum destes problemas que afetam toda a sociedade, procuramos sim dar corpo a uma prática artística crítica e ética. Acredito que recuperar um lugar, implica também oferecer um novo, mais justo, cuidado, espaçoso, atencioso e amável.
Leticia Skrycky
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